Los fantasticos Circulus en directo desde el festival de Moseley de este año.
Disfrutadlos.
Y naturalmente tambien os dejo aqui el gran clasico de la banda y buque insignia de los temas de folk psicodelico o barroco.
Soberbios...
Los fantasticos Circulus en directo desde el festival de Moseley de este año.
Disfrutadlos.
Y naturalmente tambien os dejo aqui el gran clasico de la banda y buque insignia de los temas de folk psicodelico o barroco.
Soberbios...
Dentro de tres horas y cuarenta minutos, este humilde servidor saldrá de nuevo al escenario, guitarra en mano para inaugurar los Conciertos Clandestinos de la librería La Clandestina, de Madrid.
Mi delicado estado de salud, me ha mantenido alejado durante un tiempo de lo que considero es mi vida, o lo que es lo mismo, de hacer música. Pero esta cita es obligada.
Muchas gracias a todos y nos vemos a las ocho.
Para musicos de Madrid y en realidad de todos aquellos musicos que residan en la capital y alrededores. La libreria La clandestina,o lo que es lo mismo,mi amigo Mariano y sus socios,en colaboracion de este humilde servidor,invitamos a todos aquellos musicos que les apetezca aparecer en nuestro proyecto CONCIERTOS CLANDESTINOS. A partir del proximo dia 3 de Abril,Viernes,y cada Viernes de los meses siguientes,podreis venir a darnos un concierto acustico sin importar vuestro estilo musical,siempre y cuando recordeis que es un local pequeño y que se trataria de pasar un buen rato y de daros a conocer. Este que os escribe,tendra el honor de inagurar esta serie de conciertos el proximo dia 3 de Abril, Os animo a participar y a que os pongais en contacto conmigo para ir buscandoos fechas a la siguiente direccion : arscorvusrex@gmail.com
Mariano,dueño de La clandestina y un servidor.
Uno de los ultimos conciertos de la veterana banda de folk-rock,liderada por mi admiradisima
Maddy Prior.
Una autentica leccion de saber hacer y saber estar sobre un escenario.
Otra magistral demostracion de lo que se debe hacer sobre un escenario,autentico evento festivo hecho para el disfrute.
Festival interceltico de occidente,Tapia de Casariego,2007.
El Festival Intercéltico do Morrazo es un festival de música folk que se celebra en el municipio pontevedrés de Moaña.
El festival busca el promocionar el folclore español tradicional, en especial en que tiene un sustrato cultural celtibérico, y las nuevas tendencias que surgen en este genero musical. Con más de 20 años de antigüedad se ha convertido en el único festival de este género que ha mantenido su actividad continuada en España lo que le ha hecho ser una referencia en la música española e internacional. En el año 2003 fue nombrado de Interés Comunitario por la Unión Europea y de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura del Gobierno de España.
El 15 de agosto de 1985 se celebró el I festival Nocturno Celta do Morrazo organizado por la Escuela de Gaitas Semente Nova de Moaña. Este festival tenía el objetivo, aparte de dar a conocer la actividad de la escuela de gaitas, de financiar un viaje a Lorient, Bretaña (Francia) para la participación en su festival musical.
En este primer festival actuaron, además de los organizadores, Ricardo Portela, Lembranzas Galegas, Muxicas, Vai de Roda y Milladoiro. La fue muy bien acogido por el público y dio pie a organizar una nueva edición del mismo.
El planteamiento fue el organizar el festival en tres jornadas, que han ido llenándose de actividades a parte de la propia de la musical, y pasando de la participación de grupos españoles a bretones, escoceses e irlandeses.
Se puede dividir la historia del festival en tres etapas diferenciadas.
Primera etapa : En la primera etapa la organización de los festivales fue responsabilidad de la escuela de Gaitas Semente Nova y la duración del mismo se limitaba a un fin de semana. En este periodo se programaba música tradicional con alguna introducción de nuevas tendencias.
Segunda etapa : El ayuntamiento de Moaña se hizo cargo de la organización del festival ampliando la duración del mismo hasta 10 días. Junto a las actuaciones musicales se organizaron otras actividades relacionadas con la cultura y el sustrato celtibérico. Se realizaban actuaciones de teatro, exposiciones, talleres, artesanía, etc. que complementaban las actuaciones musicales las cuales también ampliaron sus temática.
Esta situación duro por más de 10 años y fue el periodo más activo y en el que el festival cogió renombre internacional.
En este fase además de la organización municipal la Junta de Galicia y la Diputación Provincial de Pontevedra comenzaron a colaborar en el mismo aportando financiación. A partir del año 1993 se comenzó a reducir la financiación con lo que el festival comenzó a languidecer hasta que el ayuntamiento comenzó a subcontratar la organización del festival a empresas privadas.
Es de destacar que el festival, desde sus comienzos había sido gratuito y realizado en espacios públicos y abiertos, cuando la organización el mismo paso a manos privadas se comenzó a realizar en espacios cerrados y las actuaciones más relevantes perdieron la gratuidad.
Tercera etapa : En 1995 el ayuntamiento vuelve a hacerse cargo de la organización y se retoman las ideas de la primera etapa tanto en tiempo de duración, se vuelve a los 3 días del fin de semana, como en el tipo de actuaciones, música tradicional y nuevas tendencias. Se establece el objetivo de buscar una proyección internacional abriendo el festival a nuevas músicas folclóricas e introduciendo grupos como Las Hijas del Sol o Mestissay.
En 2001 se comienza a organizar una feria de artesanía que completa las actuaciones musicales.
Este grupo nació en Dinamarca por el encuentro entre destacados folcloristas irlandeses y dinamarqueses durante el año 1981 y se constituyó como la actual exitosa agrupación al año siguiente. Desde ese entonces recorren regularmente Europa, pero establecieron su base en Copenhague. Todos los músicos son profesionales y el irlandés Martin O Hare y el danés Peter Sørensen forman parte de Ash Plant desde sus inicios. El primero de ellos, nacido en Belfast en 1960 -en el norte de Irlanda-, desde muy pequeño aprendió a tocar varios de los instrumentos de la tradición irlandesa hasta que decidió especializarse en el bodhran, lo cual lo llevó a compartir el escenario con otros importantes artistas como Mary Bergin, Tony MacMahon, Gerry O'Connor, Mairtin O'Connor, Desi Wilkinson, Ronan Browne, por solo citar a algunos. Asimismo forma parte de otra banda llamada Trad Lads -junto a otros miembros de Ahs Plant como Sørensen y Kevin Horan-, y suele participar de las giras de Lá Lugh. Habitualmente dicta conferencias y realiza talleres sobre percusión irlandesa.
Es uno de los organizadores del trascendente Festival Irlandés de Copenhague, que se efectúa anualmente, y miembro destacado del Club del Folk de Copenhague. Peter Sørensen es un intérprete de fiddle (violín) que se inició en 1973 por la influencia de su amigo Jens Hansen, un destacado folclorista danés. Otro artista amigo le permitió conocer con profundidad la tradición irlandesa, John Brennan, hijo del veterano flautista del mismo nombre. Frecuentemente es invitado por numerosas agrupaciones de música tradicional danesa o como solista para bailarines tradicionales de Dinamarca. Quienes hemos tenido la oportunidad de ver videos de Ash Plant destacamos su carisma y presencia escénica.
Henrik Bjørslev, también danés, estudió en el Conservatorio de Música de Copenhague música clásica, pero siempre tuvo particular interés por la música irlandesa y escocesa. Después de tomar contacto con el flautista irlandés Matt Molloy (integrante de The Chieftains) su interés por la tradición de Irlanda se multiplicó y en 1981 fue llamado para integrarse al prestigioso grupo Harp'n'Drum. Igualmente participó de numerosos conciertos en el trío Carolan's Welcome con varios gaiteros irlandeses como Jimmy O'Brien-Moran, Ronan Browne, Sean McKiernan y Liam O'Flynn. Desde 1988 es miembro de Ash Plant y ha compuesto la música de varias películas y shows. Posee un pequeño estudio de grabación donde recoge la música tradicional en un trabajo conjunto con numerosos grupos y músicos investigadores.
Kevin Horan es el otro irlandés de la banda, cantante e intérprete de guitarra. Nació en Dublin en 1950 y ya desde el secundario se distinguió como cantante, aunque en su adolescencia se dedicó principalmente al blues. Sin embargo nunca permaneció ajeno a la música tradicional de su país y en 1969 inició un proyecto de recolección de canciones irlandesas que posteriormente interpreta en Ash Plant.
Joakim Friis-Holm es músico desde toda su vida y tiene formación de conservatorio. En una primera etapa solo se dedicaba a la música clásica pero con el correr de los años amplió su espectro musical adentrándose en el folclore, interpretando guitarra, arpa irlandesa y bouzouki. Es un destacado sesionista, invitado frecuentemente por muchas bandas y muy solicitado como solista.
Marianne Green y Miriam Swietek son las jóvenes bailarinas profesionales que danzan con la música de Ash Plant al estilo del popular "River Dance" y que como describe el crítico Thørbjorn Sjøgren del diario Politiken -uno de los dos más importantes de Dinamarca- en su artículo del día 23 de abril de 2001 "... no puedo dejar de destacar las dos bailarinas irlandesas, quienes mostraron una hechizante rapidez y ritmo, demostrando gran profesionalidad...".
Estos músicos han editado 6 trabajos discográficos en Ash Plant (aclaramos que individualmente tienen muchas grabaciones más ya que participan en otros grupos y han sido invitados en otras bandas)